fredag 31 juli 2020

"Det finaste ordet jag vet är Drömmar. Både att drömma sig bort, och att drömma sig framåt"


Marléne Tamlin och hennes dotter Althea sprider kunskap för barn (och vuxna för den delen) om covid-19 i boken Covve och tvålen. Det kan vara svårt att förklara för barn varför de inte kan träffa sina mor- och farföräldrar just nu och om hur coronaviruset smittar. Boken förklarar detta på ett tydligt och bra sätt genom att vi får följa monstret Covve som varken gillar tvål eller vatten. Marléne har precis startat företaget Drömträdet barnböcker där hon kommer ge ut och sälja sina barnböcker. Här nedan berättar Marléne mer om Covve och tvålen och planerna på att skriva fler böcker. 

Hur skulle du beskriva dig själv? 
- Jag är en visionär problemlösare, oförbätterlig världsförbättrare, smart generalist, kreativ lattemamma och en samhällsengagerad kulturtant. 

Hur kommer det sig att du började skriva böcker? 
- Jag har alltid skrivit mycket. På senare år dock mest beslutsunderlag, debattartiklar, styrdokument och anföranden. Längtan efter att skriva skönlitterärt har legat och grott i bakgrunden hela tiden, och jag har haft ett par påbörjade bokprojekt under lång tid. Men det som äntligen inspirerade mig tillräckligt för att ta mig tid att göra klart en bok visade sig vara barnen. Min treårings fantastiska fantasi, ärliga kritik och inte minst hårda krav på snabb leverans. 

Om du själv var en karaktär i en klassisk barnbok, vem skulle du vara då och varför? 
- Oj, vad svårt. Det får nog bli Pippi då. En kreativ problemlösare som sticker ut och tar plats, men också är snäll och empatisk. Men jag skulle aldrig hälla "medusin" i avloppet så där! Och mitt hår är mer Ronja… 

Vad har varit svårast respektive roligast med att starta upp ett eget företag? 
- Roligast: Det mesta! Att få bestämma allt själv, att göra allt från budget till logga till Instagram-konto. Svårast: Bokföring och korrekta kvitton och sånt… 

Vilket är ditt bästa minne, kopplat till en läsupplevelse? 
- De bästa läsminnena är nog de där jag knappt minns att jag läste, eller vad jag gjorde i övrigt, för att jag var så uppslukad av boken. Men också alla stunder då mina föräldrar och andra vuxna i min närhet läst för mig. 

Första boken du släppte heter Covve och tvålen. Berätta om den och hur den kom till! 
- I våras hade treåringen en envis hosta och var hemma från förskolan rätt länge. Vi isolerade oss och hon fick inte träffa mormor eller farmor heller. Vi satt och ritade tillsammans en dag, samtidigt som vi pratade om det här med att smittas och så. Och då föddes det lilla monstret Covve. 

Vad har du fått för reaktioner än så länge? 
- Överväldigande positiva reaktioner! Jag har till och med fått fan-art! Gratisversionen jag la upp på en blogg i våras har laddats ner över 3200 gånger nu, och det var på förfrågan av läsare jag valde att även trycka en fysisk bok. 

I höst släpps nästa bok, Sagan om Bebissagan. Har du planer att släppa fler böcker efter det också? 
- Ja precis, Sagan om Bebissagan har också växt fram i samtal med dottern, det var en godnattsaga hon älskade när hon just fått en lillasyster. Och ja, det är fler på g! En till är redan färdig och flera andra är påbörjade. Det är som att jag samlat på mig alla dessa historier genom åren och när jag vågade ge ut Covve så öppnades en dörr inom mig, så nu bara forsar böckerna fram! 

Har du funderat på att skriva andra slags böcker också, eller är det just barnböcker som gäller? 
- Jag har tre vuxenboks-projekt på gång, faktiskt. Bland annat vill jag ge ut alla fina texter min pappa lämnat efter sig, så jag försöker skriva ett sammanhang för dem. Men just nu är det barnboksskrivandet som drar mest i mig. 

Har du någon bok som betytt lite extra för dig och i så fall vilken? 
- Åh, det är så många böcker som varit viktiga delar av mitt liv i olika skeden. Men min absoluta favoritförfattare är Robin Hobb. Min förstfödda dotter är döpt efter en av hennes karaktärer. 

Till sist, vilket är det finaste ordet du vet? 
- Drömmar. Både att drömma sig bort, och att drömma sig framåt.

Här kan man ladda ned Covve och tvålen. På Bokus finns den också att köpa. 

söndag 26 juli 2020

Musikminne från I'm Kingfisher


Första gången jag hörde Thomas Jonssons I'm Kingfisher var när en vän spelade upp låten Sarajevo och jag föll direkt. Jag älskar såna stunder, när musiken tar över allt annat. Alla känslor. Det var en sån stund. Just nu är han aktuell med singeln Pocket Soul och i oktober släpper han nya albumet The Past Has Begun, som gästas av fina Vilma Flood och Slowgold. Idag gästar han bloggen och berättar om olika musikminnen! 

En av mina största musikupplevelser ägde rum på randen till att Coronavågen skulle till att börja sippra in. I slutet av november i fjol insåg jag, på ett fullsatt KB-Hallen i Köpenhamn, att vi ska vara lyckliga över att få befinna oss i samma tid som Michael Kiwanuka. När många av de stora ikonerna slutligen lämnar in, och med ytterligare ett eller ett par album under västen, tror jag att han på allvar kommer vara hållen som en ny Bob Dylan, Aretha Franklin eller Paul Simon. Allt detta tänkte jag breda ut mig mer om, men började allt mer komma in på att det är ju så sällan nuförtiden som musik bara hoppar fram från en död vinkel och brottar ner en. 

Men förr, då hände det ju hela tiden. När man börja vänja in sina unga lyssnaröron var man ju överallt och petade, ofta med lysande resultat. Det var liksom rimligt och talande att i mellanstadieåldern stå på en marknad i Värmland, och bara ha råd med en cd, och stå med Black Ingvars i ena handen och Sgt. Peppers Lonely Heart Club Band i den andra. Eller att några år tidigare fått tag på en skum piratkopia av Gremlins 2 köpt på Cypern, och se Gizmo dansa till Fats Dominos I'm Ready. En låt som jag fortfarande skulle nämna bland de tio bästa någonsin. 

Efter gymnasiet, i en period med sömnproblem, hos min bästa kompis Jocke i Falun upptäckte jag, via ett blandband, både Songs of Soil och Songs: Ohia samma dag. Vad skulle ha hänt med min egen musik om jag inte hade lyssnat på det där blandbandet? Senare gick jag på Songs of Soil på Bommens Salonger i Göteborg, och förbandet S:t Thomas kastade sitt debutalbum i huvudet på mig. Ett sånt jävla bra album. Eller när jag några år före Spotify-eran lyssnade på brusiga provsnuttar på Dotshop för att hitta något spännande och föll pladask för Treats med Sleigh Bells. Sådana tillfällen när slumpen bara presenterar något av det bästa man någonsin hört. Som när jag gick in på Bengans i Göteborg och de spelade Ease Down the Road med Bonnie Prince Billy i rummet, och sen gick hem och spelade in min första demo, allt genom en sunkig förstärkare rätt in i en minidisc med obetydlig ljudvolym. 

Det glesas sannerligen ut bland tillfällena, men ibland så sker det ju fortfarande. Helt plötsligt kommer en Honest Life med Courtney Marie Andrews, eller en Second Hand Heart med Dwight Yoakam. Två album som borde få vem som helst att vilja skriva ett nytt avskalat americana-album. Och hoppet lever, för bara i år har vi ju fått ta del av nytt fantastiskt med Dylan, M. Ward och Fiona Apple som bara växer och växer. Och kanske dröjer det inte förrän vi kan stå i ett folkhav och golvas av Michael Kiwanuka igen. Eller av någon helt oväntad.

/ Thomas Jonsson, I'm Kingfisher 

Lyssna på Pocket Soul här nedan! 

lördag 25 juli 2020

Musikminne från FRÖ


Paulina Fröling gör vacker musik under namnet FRÖ. Den är poetisk och vacker, som en vän i natten, som håller om och tröstar och tar med en på resor. Inte för att komma bort någonstans. Utan för att komma hem. Paulinas musik är bland det finaste ni kan höra just nu. Idag släpper hon EP:n Jag låter er göra avtryck och dagen till ära gästar hon bloggen för att berätta om ett musikminne, som är en hyllning till dansband. 

Jag minns hur det regnade, inte sådär hårt och fullt av vind och därmed i sidled utan rakt nedåt-regn bara, och bara litegrann men ändå så att man visste att det är ingen tvekan om att det regnar. 

Funktionen hos ett sådant regn är, när man är på en dansbana i Norrlands inland, att det svalkar. Det stör inte när man är igång för man är ju under tak därinne men man kan se ut, nån enstaka gång som man är vänd åt det hållet för man snurrar ju hela tiden när man dansar, att därute finns svalkan sen. Det regnar litegrann rakt nedåt. 

Min pappa är från Lits socken och byn Smedsta, han föddes i byn Klösta och i Klösta skola föddes han. Farfar var lärare och kantor och då bodde man, i Norrlands inland, på övervåningen på skolan. Pappa var ung när han började spela i dansband, lite kortare än de andra i gänget kan man se, men längst fram och med bredast flin. Och vid micken, och med gitarren. Man fick väl ljuga lite om hans ålder när man åkte runt och spelade förstås de första åren. 

Jag är sällan på dans. Men sällan spelar ju ingen roll med en riktigt kär vän, det vet ju alla. Jag är sällan på dans därför att jag bor i Stockholm sedan många år och det är ju inte i Stockholm man går ut på dans, det är ju här hemma man gör det och då gärna på Jannez fast då kan man räkna med att få nån överjävligt fräsch fyrtioårings stilettklack mellan dansskon och sidan av hälsenan men det kan det ju vara värt. 

Hur som helst minns jag alla gånger jag varit på dans och jag vet att jag är ganska duktig. Jag vet att de där gångerna jag dansar med någon som är duktig så tänker inte han att "jaha jag barmhärtighetsdansar väl med den här trevliga tjejen två vändor nu då för det är en del av en hederlig socialdans att man säger inte nej när nån bjuder upp", utan jag vet att han också får ut något av det här och att vi har roligt. De allra duktigaste tänker inte heller att jag är dålig utan de tänker att jag har potential. Det är bara det att jag så sällan är på dans och de vet det också. 

Dansband då, vad är det för elände tänker du om du har läst såhär långt, ska den här personen som försöker skriva och sjunga indie-pop skriva en hel hyllning till dansband och jo det stämmer, det är precis vad hon ska. 

Jag minns att jag scannar området, det är välklippt gräs på alla dansbanor i hela Norrlands inland och eftersom det regnar litegrann rakt nedåt så är det blött i det där gräset men man har ju ändå ett par andra skor som man strax ska ta på sig. Jag scannar och jag ser: Där är han som brukade vara med på träningslägren, han den pajasen men som är himla go i den här kontexten. Och där är han den bästa, min bästa, om jag inte kom hit med honom i bilen så vet jag att han är där för den vetskapen föregår alltid beslutet om jag ska åka eller inte. Och där är han som jag hade glömt bort och som jag aldrig vet vad han heter men jag vet när han också ser mig att vi kommer att dansa tidigt under kvällen, innan pausen. Där är han man vill undvika för han brukar komma hit full, det är otrevligt. Men han syns lång väg så han är ingen konst att hålla sig undan från. Där är hon den roliga och där är hon som inte pratar men som dansar som att dansen var syret i kroppen på na. Där är de två som alltid bara dansar med varandra. 

Jag ska väva alla danserna till en nu, för de stackars individernas privatlivs skull men mest för att du ska förstå om du inte själv har varit på dans, vad det är att vara på dans. Vad det är som ett dansband faktiskt gör. 

Har ni hört nån babbla om mindfulness för i så fall glöm allt de sagt och gå på dans. Det finns inget annat sätt att dansa än att vara bara precis just exakt där för annars tullar man bort sig. Det kan gå fort eller sakta men jag är så närvarande att hälften vore nog för det är ju en kreation det här som jag håller på med. Ser ni inte det? 

Kan man inte låten så är det en övning i att föregå låten eller en övning i improvisation utan skyddsnät för man vill gärna dansa med låten, följa dess svängningar och dynamik. Och det är en underbar improvisation, jazzfolkisstudenter, som ni borde testa. 

Jag minns alla gånger jag varit på dans fast varje gång är den andra lik. Det är en omedelbar övning i sårbarhet och humor, i sociala färdigheter och i andning med magen. Sårbarhet därför att det kan vara en främling som du scannar av i 0,4 sekunder innan du tackar ja och därmed genast befinner dig i famnen på. Humor därför att det kan vara någon mycket äldre eller mycket yngre eller från stan eller från nån av byarna och det finns alltid nånting gemensamt att skratta omkring och det där blir du snabb på att hitta, ni hjälps åt. Sociala färdigheter därför att han som du känner igen men inte vet vad han heter, han säger ingenting när ni dansar och du gör inte det heller och förmågan att finnas i tystnad kanske är den sociala färdighet i universum som är både klurigast och viktigast. I andning med magen därför att det går inte att andas ytligt när du samtidigt ska antingen föra eller följa, ett ömsesidigt allomfattande spel där båda antingen vinner eller förlorar. 

Det går inte att prata om stunden utan att prata om vad ett dansband är. Detta förlöjligade fenomen, tacksamt att driva med, klyschiga texter och klämkäck jargong och Dansbandskampen och kläder och frisyrer från en svunnen tid men bara såpass nyligen svunnen att det går under radarn på en rätt stor del av Sveriges befolkning (men inte den del som spelar nån roll i creddiga musiksammanhang). Men när stunden infinner sig, när jag är i armarna på den bästa och varje steg är lika viktigt, varje vändning har en tydlig intention, varje kort värmebölja skiljer sig från den kalibrerade gemensamma kroppstemperaturen, varje styckevis hummande med i någon melodislinga här och där närmast örat ger barnslig glädje, då är det dansbandet som skapar. 

De befinner sig där en meter ovanför våra huvuden och de ser allt vi gör. I ögonvrån eller med raka blickar. När de spelar för oss, med oss, känner vi att de har gjort det tiotusen gånger förut och då är det inte tröttheten efter att ha kånkat det gedigna PA:t ut och in ur bussen trehundra turnédagar om året som vi känner, inte slitet att stå och sjunga ungefär samma setlist två plus två timmar per spelning för det är helkvällar som gäller och inga jävla mellansnack, utan det är rutinen. Det är en timing så invand att man kan föreställa sig att de fem drömmer i takt med varandra varje natt i bussen. Det är kännedomen, om dansen som konstform, om folket i byarna, om trägolven och hur sulorna ska möta det beroende på hur länge sen det var det slipades. Det är trummorna och dess symbios med basen, på en nivå andra yrkesmusiker bara kan frambringa i sin vildaste fantasi. Det är glidningarna och landningarna i sången som medvetet vävs i samma stund som våra minsta rörelser och blir ett med dem. Det är förmågan att spela för oss alla samtidigt som grupp och gemenskap och ändå bara för mig och min bästa. Det är renheten i ett totalt opretentiöst musicerande som inte i stunden strävar efter något ytligt recensent-godkännande utan endast vill hjälpa det mänskliga mötet. 

Jag har sett småpojkar livrädda för kroppskontakt leka sig genom en veckas dansläger och komma ut som nya människor, sett dem hålla fram sin helt o-darrande hand mot flickor och andra pojkar med trygg stolthet och förväntan den sista dagen. Jag har sett människor mötas och bli kära på det enklaste av vis, inga spel och inga konstigheter, bara avsatt tid i umgänge och med redan förutbestämd självklar närhet. Jag har sett vänskapskretsar med varierande täthet och i vilka somliga bara ingår just på dans, man träffar dem bara här, man är dem bara nära just här, man åtnjuter underbara stunder tillsammans och det är aldrig tal om att man gjort eller någonsin kommer att göra något annat än att dansa. Det är också allt man vill. 

Jag har levt hela mitt liv i musik, med musik, skapat och sjungit och stått på scen och arbetat i studio. Men det här är mina mest musikaliska minnen. Det regnar litegrann rakt nedåt i det välklippta Norrlandsinländska gräset och när jag släpper min bästa och vi skrattar och ler går vi ut till vattendunkarna och låter oss svalkas. De är mina mest musikaliska minnen. Och ändå går jag så sällan på dans.

/ Paulina Fröling, FRÖ 

Lyssna på Jag låter er göra avtryck här nedan! 

söndag 19 juli 2020

Musikminne från Janice Prix


Trion Janice Prix bildades i Trollhättan 2013. Bandet, som består av Richard Henry Sädbom, MK och Victor Hillström har nyligen släppt debutalbumet Waking som bjuder på snygg och tung syntig alternativrock. Låtar som Five, Ikaros och Heart är fantastiska. Idag delar trion med sig av varsitt musikminne! 

MK

- Mitt absolut starkaste musikminne är Bon Ivers konsert på Way Out West 2012. Det är första och enda gången jag sett bandet och upplevelsen var otrolig. Jag hade lyssnat på framförallt deras andra platta nästan dygnet runt hela sommaren, och att runda av albumupplevelsen med att bland annat höra Perth live var rent ut sagt magiskt. Det är ju också otroligt kul att höra en indieartist som ändå har råd (och energi) att satsa så stort på live-delen. Att turnera världen runt med så många musiker är ju en lyx få förunnat.

Richard Henry Sädbom

- Mitt första riktigt starka musikminne var när jag såg Purple Rain för första gången. Jag måste ha varit runt 7 år och min mamma, som tyckte att Prince musik tillhör allmänbildningen, startade en inspelad VHS med relativt taskig kvalité. Jag blev golvad av upplevelsen och jag tror det till stor del berodde på helheten. Det var inte bara låtarna som var fantastiska utan att hela Prince artisteri och väsen kändes så helgjutet och självklart. Färger, kläder, koreografi och ljudlandskap förstärkte varann. Där och då såddes ett frö till att någon gång skapa egen musik och att då lägga stor vikt vid just helheten i artisteri och paketering.

Victor Hillström

- Ett starkt minne hos mig var när vi hade påbörjat arbetet med vårt debutalbum tillsammans med Stefan Boman i Kents gamla studio Psykbunkern i Älvsjö. Detta var i samma veva som Kent gjorde sin avskedsturné och vi tillbringade ganska mycket tid där då. Alla i bandet har alltid gillat Kent och det var ju otroligt kul att få inblick i de miljöer de själva arbetat i under åren, men när det var dags för avskedskonserten gick vi alla givetvis dit. Pågrund av budget fick vi lov att övernatta i studion och det hela blev vad många Kent-fans skulle kunna kallat för den ultimata “Kent-upplevelsen”, dvs. vi jobbade i deras studio under dagen, käkade middag och gick senare på den absolut sista avskedskonserten på Tele2 Arena (som så klart var oerhört stark och i sig ett viktigt musikminne). Morgonen därpå kom några av Kents scenarbetare förbi och såg lite frågande ut vad vi gjorde där.

Lyssna på Waking här nedan!

tisdag 14 juli 2020

Musikminne från Alice Bloom


Duon Alice Bloom från Los Angeles har precis släppt debutsingeln Satellite. Duon, som består av Flannery Maney och Pietro Milanesi gör fin indiepop med en ton av jazz. Idag gästar duon och berättar om ett musikminne! 

I was just getting into alternative music and my brother got tickets for us to go see Metric in downtown Columbus, OH. People don't know this but Columbus has a really great alt. music scene! I was 15 or so and had never been to a concert, let alone a super intimate venue like the Newport. My brother is 4 years older and we went with some of his friends, so I felt really cool. The place was dark and had an energy like no other. People were excitedly awaiting Metric as the opening band started (which I think was Black Joe Lewis and the Honeybears). They were great and I couldn't believe how loud the music was or how free everyone seemed dancing. It was such an amazing thing to see for the first time. When Metric came on, they played all of their hits and some newer stuff - I knew most of the lyrics. It was insanely hot in the mosh pit after a while but I stayed there the whole time. My brother is the reason I love alternative music so much and got to experience so many up-and-coming bands at a young age. And of course huge bands like The Shins, The Red Hot Chili Peppers, Muse etc. I will never forget the night he took me to my first concert and introduced me to the effervescent world of live music!

/ Flannery Maney, Alice Bloom 

Lyssna på Satellite här nedan! 

fredag 10 juli 2020

Håkan Hellström - Rampljus


Håkan Hellström är en artist som jag har brunnit mycket för. Det är låtar som är starkt förknippade med vissa känslor och vissa personer. Låtar som Försent för Edelweiss och Du är snart där är fantastiska. Det är svårt att komma ifrån hur högt mitt hjärta bultar när han sjunger de två låtarna live. Det är sannerligen magiskt på många olika sätt. Jag älskar att dansa till hans låtar och Göteborg som stad har fått ett annat skimmer över sina gator när Håkan har sjungit om dem, gjort små historier av gatorna. Det har blivit lätt att romantisera staden. Idén om Göteborg. 

De senaste åren, i och med att Du gamla Du fria kom har min relation till Håkan förändrats en aning. Jag kan lova att nästa gång jag ser honom live så kommer det kännas lika starkt som vanligt, lika närvarande, men de nya låtarna biter inte alltid tag på ett särskilt angenämt sätt. 

Man får se nya Rampljus som en helhet, där de båda volymerna ändå bildar ett fullängdsalbum. Från inledande Alla drömmar är uppfyllda till avslutande Ska flyga nu. Tyvärr känns mycket som experiment som kan vara roliga vänner emellan i studion, men där alla lyssnare kanske inte riktigt kommer greppa det roliga när låtarna släpps. Det känns som att Håkan alltmer testar gränser med sin musik. Därav det experimentella. Det känns som att det började med Du gamla Du fria där olika samplingar satte tonen och där melodier som kunde blivit hits istället fylldes med samtal från en dokumentär. Det var intressant, men inte särskilt kul att lyssna på. 

Rampljus låter det fortfarande spännande på många sätt, men det är ytterst sällan jag känner att det är något jag vill höra om och om igen. Texterna talar inte till mig längre, och kan i vissa fall betraktas mest som flummiga och väldigt svåra att förstå. Engelska uttryck fyller dem allt mer, vilket ibland kan bidra med dynamik, men ofta känns onödigt. 

För mig andas albumet i stort 70-tal och drogromantik. Ibland finner jag fina melodier, som i Tillsammans i mörker och Vita små moln, som är en slags duett där Klara Keller sjunger refrängen. Sibille Attar gästar också på skivan och för någon som varit förälskad i hennes röst sen Ingentings Dina händer är fulla av blommor är det något väldigt fint. På albumet är även Alla drömmar är uppfyllda och avslutande Ska flyga nu där Leila K gästar bra. Den sistnämnda avslutas med melodierna från River en vacker dröm och Känn ingen sorg för mig Göteborg. Det är på något sätt ändå i sådana ögonblick jag påminns om att det nog är live jag får hämta tändstickorna till de inre bränderna nu. På skiva känns det som att Håkan står i en glasbur med nära vänner och experimenterar. Men utanför glasburen låter det inte lika roligt. 

Det var en annan slags Håkan som jag föll för och jag menar inte att det som Håkan gör nuförtiden nödvändigtvis är sämre, men jag känner inte att det kanske är något för mig längre. Men en gång i tiden, då brann jag verkligen för hans musik. Men livet förändras och man själv med det. 

Lyssna på Rampljus i sin helhet här nedan! 

måndag 6 juli 2020

Musikminne från Bye Bye Bicycle


Finfina Bye Bye Bicycle släppte i maj minst lika fina singeln Mirrors. Den första musiken som bandet släppt ifrån sig på 8 år. I höst väntas det EP-släpp! Idag gästar bandet bloggen och berättar om ett musikminne! 

Vårt musikminne tar oss ända tillbaka till 2010 och vårt första besök med bandet i Portugal. Vi skulle turnera från söder till norr i två veckor och göra 10 spelningar. Vi var minst sagt exalterade över denna resa, 5 förvuxna tonåringar från landet redo att erövra Portugal! 

Som alltid när vi umgås väldigt tätt tillsammans under längre perioder händer det tillslut märkliga och oväntade saker. Under denna turné var allt som vanligt lite små-kaosigt, bandmedlemmar på villovägar vid 2-3 olika tillfällen, oro över att knappt hinna mellan spelställen och lite för mycket grönt vin. Detta föranledde en hel del stress hos undertecknad vilket senare skulle resultera i att jag själv kom på villovägar från flocken i nästan ett dygn. 

Som äldst i bandet har jag alltid varit bandpappan som, med blandat resultat, varit den som haft i uppdrag att planera och försöka ha någon form av övergripande koll på olika saker som rör bandet. När vi halvvägs in i turnén hade en spelfri dag och lite tid över för vila i den lilla staden Leiria hade jag byggt upp en viss frustration kring mina kära bandkollegors allmänna livsnjutande under de tidigare dagarna och behövde någon form av break. Därför tog jag på mig uppdraget att gå ut och handla lite på morgonen när de andra tog ett morgondopp i hotellets pool. Då kunde jag passa på att se mig om lite i staden var tanken... Mobilen lämnade jag på rummet!

I hotellobbyn på väg ut hörde jag en man tala på svenska, så jag hälsade på honom och vi pratade lite kort på vägen ut. Tre minuter senare så befinner jag mig i en liten bil tillsammans med honom och hans Portugisiske vän på väg upp i bergen för att se det ”riktiga” Portugal. Bland pittoreska bergsbyar ovanför staden förklarade mannen att han var coach åt damlandslaget i någon friidrottsgren. Kanske var det kula eller diskus, jag kommer inte riktigt ihåg. Även hans vän var coach i någon av dessa grenar fast åt Portugals damlandslag. 

Efter en stunds körande befann vi oss i någon märklig föreningslokal som låg i anslutning till en idrottshall i en liten by. Där väntade en stor middagsbuffé för alla idrottare som även jag fick ta del av. Jag tror att det var avslutningsdag för deras gemensamma träningsläger eller något sådant. Tränarna höll tal och stämningen var på topp. Alla idrottare var mycket trevliga och artiga mot mig vill jag minnas och till skillnad från mig och tränarna fick de bara dricka läsk till maten. 

Efter ett par timmars ätande och en del drickande tillsammans med mina nyvunna tränarvänner beslöt vi oss för att avsluta kvällen med ytterligare ett par glas hemma hos den portugisiske tränaren, undrar om han inte hette Paulo... Så vi hoppade in i bilen och for vidare tillbaka ner mot staden. 

Väl där drack jag sprit, vilket tyvärr slår ganska illa på mig, och lyssnade på olika ballader med Eros Ramazzotti. Sedan tittade vi på Paulos bröllopsvideo som var typ 1,5 timma lång, vid vigseln började vi nästan gråta alla tre, haha! Skön hemmafest ändå! 

Någon timme efter midnatt var det dags att runda av och ytterligare någon timma senare hade jag irrat mig hela vägen tillbaka till hotellet tillsammans med den svenske coachen! 

När jag kom in till hotellrummet minns jag att de andra i bandet först var superglada att se mig, de hade varit väldigt oroliga och övervägt att ringa både polis och mina föräldrar sa dem. När de märkte att jag var lite grann på örat och dessutom fick höra min historia var de inte lika glada längre. Som jag minns det var det Nils som varit mest orolig. Kanske fick jag lite skäll med. Här skulle man kunnat tro att bandpapparollen tog rejält med stryk och någon annan tog över den rollen men det dröjde inte längre än till nästa spelning innan jag åter kom att framstå som den mest pålitliga och lämpliga bandmedlemmen på den posten. 

Dagen efter min lilla utflykt spelade vi på någon popfestival i staden och jag tror att jag såg de båda tränarna i publiken! Fint ändå.

/ André Vikingsson, Bye Bye Bicycle 

Lyssna på Mirrors här nedan! 

lördag 4 juli 2020

Musikminne från Anna Öberg


Anna Öbergs solodebutalbum kom 2017. Härsknar var en fantastisk skiva som blandade tung elektronik med en samtidig känsla för melodier. Förra året kom efterföljaren Vad fan har jag gjort! som fortsatte i en liknande, men samtidigt uppdaterad, anda. I slutet av januari i år släppte hon dubbelsingeln Du fick aldrig mina ögon / Skorna står kvar. Idag gästar hon bloggen och berättar om ett musikminne! 

Ett tidigt musikminne. Jag var 9 år och det var avslutning i 3:an. Jag hade som många andra spelat blockflöjt en gång i veckan för blockflöjtslärare. Vi fick lära oss noter och det var okej. Men jag tyckte att det var för tråkigt så jag tog alltid ut låtarna på gehör. Jag var skiträdd att läraren skulle komma på mitt fusk. 

Iallafall. Inför avslutningen, som hölls på skolgården inför alla elever och föräldrar på hela skolan, hade jag fått för mig att öva in Mitt sommarlov. En sång som var populär på den tiden. Hela min klass skulle sjunga den. Enligt min mamma så hade jag inte lyckats spela den rätt en enda gång hemma. Hon var ju jättenervös inför uppträdandet. Jag var inte alls nervös. 

När det blev vår tur att uppträda så ställde de en mikrofon framför mig. Ja. Jag spelade den först ensam inför alla. Sen sjöng klassen. Tydligen hade jag tagit ut den i en helt annan tonart än de sjöng. Men en förutseende lärare lyckades få till det genom att jag slapp spela samtidigt som de sjöng. Sen fick jag spela den en gång till. 

Inte ett öga var torrt. Min mamma som höll på att svimma av nervositet grät av lycka för jag spelade inte en enda ton fel. 


Detta var första gången på scen för mig. På den tiden fick vi betyg. Jag minns att jag sprang ut till mina föräldrar efteråt med betyget i ena handen. Jag har foto på detta utspring. 


I höst släpper jag min tredje syntskiva. Jag spelar fortfarande blockflöjt och blandar gärna hårda syntar med det.

/ Anna Öberg 

Lyssna på Anna Öbergs senaste singel här nedan! 

Musikminne från Henrik Eklund


Henrik Eklund släppte sin debutsingel Jag kommer dö ung eller inte alls 2018. För knappt en månad sedan så släppte han debutalbumet Allt ni inte ser. Svensk pop med starka melodier. Idag gästar Henrik och berättar om ett musikminne!

Det finns så många minnen kopplade till musik som påverkat mig. Många har runnit in i den undermedvetna bakgården; men vissa har bibehållit sina konturer. 

Ett av mina tidigaste minnen är när jag, 14 år, gammal precis hade anlänt till Göteborg. Jag sitter på min kära väns sängkant och blickar ut genom hennes fönster, ut över ett regnigt Göteborg. Det var första gången jag var där, och om jag minns rätt var det första gången jag hade rest någonstans helt själv. Det kändes magiskt att vara någonstans långt bort från sitt egna liv. Ett liv som vid den här tiden nog mest var fyllt av pubertal ångest om att eventuellt ALDRIG bli av med oskulden och så vidare.  

När min vän kom in i rummet igen hade hon med sig sin dator och sa ”Nu ska jag visa nåt”. Hon öppnade laptopen och spelade upp musikvideon till Say You Don’t Want It av One Night Only från 2010. Jag satt helt fastklistrad och såg på hur George Craig och Emma Watson vandrade genom New York i takt till helt sanslöst underbar musik som jag aldrig hade hört förut. Eller ja, att jag tyckte musiken var underbar redan då är nog en efterkonstruktion, jag tyckte förmodligen att den var för tradig och simpel. Nåja. Varning för SPOILER men videon avslutas att Emma och George byts ut mot två hundar, varav en blir upplockad av en kvinna och körs iväg i en bil. Vid det tillfället vände sig min vän mot mig och sa med ett varmt leende: ”De var hundar hela tiden.” 

Wow.

Med åren har låten blivit en av mina käraste. Den påminner mig om min vän, men framförallt om hur mycket en låt kan betyda i rätt kontext. För den här tradiga, simpla låten har följt med mig enda sedan dess, och den kommer följa med mig hela livet ut. Den påminner mig om precis det jag älskar med musik.

/ Henrik Eklund 

Lyssna på Henrik Eklunds album Allt ni inte ser här nedan!

torsdag 2 juli 2020

Musikminne från Maja and the Missing Orchestra


I början av juni tog Maja Granbergs soloprojekt Maja and the Missing Orchestra hem vinsten i tävlingen P4 Nästa Göteborg, med låten Promiscuous Sally. En fin poplåt som verkligen fastnar. Maja Granberg är från Umeå från början, men hon flyttade för två år sedan till västkusten och Göteborg. Idag gästar hon bloggen för att berätta om ett musikminne! 

Idrottsgalan Prolympia. Umeå. Juni 2008. 

Jag var 13 år och hade snart gått klart 6:an – mitt första och enda år på Prolympia, en sportskola i Umeå. Min kusin gick i samma klass och jag tror att det var på grund av henne jag hade sökt in från början, för själv var jag nog inte riktigt säker på vad jag ville göra eller vart jag hörde hemma. Jag kan inte säga att jag älskade idrottslektionerna, men badminton som ”eget val” var kul. 

Min mamma hade 3 år tidigare försökt få mig att söka in till musikklass. Men jag ville gå i vanlig klass, jag hade aldrig haft en tanke på musik. När min bästis sedan började i musikklass ångrade jag mig, så när det blev en plats ledig till 5:an sökte jag. Det var jag och en annan tjej som fick gå på audition, och trots att jag sjöng Linda Bengtzings Alla flickor utom jag och koreografiskt strök mig i håret medan jag sjöng ”han har bakåtslickat hår…”, fick jag inte platsen. 

Jag fick dock en ny chans senare, inför 7:an, så jag sökte med ett mognare låtval denna gång; Release me av Oh Laura, och kom in. Jag gissar att det gav mig lite självförtroende och en push bort från idrotten, för när det var dags för Prolympias årliga idrottsgala 2008, där hela skolan (årskurs 6-9) skulle samlas och vinka in sommarlovet, hade jag anmält mig till att uppträda. Jag skulle sjunga Back to Black av Amy Winehouse till ett backing track och hade övat som tusan. Detta skulle bli mitt första uppträdande inför publik. Men när jag väl satt där bland 300 personer och dom påade mig fick jag kalla fötter och ballade ur. Jag gick inte upp på scen. Besvikelsen och skammen som sköljde över mig var outhärdlig. 

Det blev paus i galan och alla elever gick ut. Jag ringde mamma och grät. Hon fick mig att samla mod nog till att gå in före de andra och fråga om en ny chans. Så när resten av skolan kom in stod jag där beredd. Jag tror inte ens att dom presenterade mig igen, jag bara körde. Det var nog bland den bästa känsla jag någonsin upplevt. Där och då fick jag veta hur det känns att stå på scen framför en publik som är närvarande och som lyssnar på dig. Adrenalinkick är en underdrift. Responsen var bättre än jag kunnat föreställa mig, till och med 9:or kom fram och berömde mig efteråt. 

Hela sommaren som följde levde jag på det minnet, och jag var så taggad på att få återuppleva det. Det hade gått upp för mig att jag var bra på att sjunga, och att jag ville fortsätta. Trots detta bytte jag till vanlig klass i 9:an, men föll tillbaka och gick musikklass på gymnasiet. Under slutprojektet i 3:an, 6 år efter uppträdandet på idrottsgalan, fick jag återigen uppleva samma maffiga känsla, när jag sjöng solo på isländska inför hela skolan och fler därtill. Vi gjorde 6 konserter och jag var i konstant extas. 

Jag är rätt övertygad om att det var där det på riktigt gick upp för mig att musik inte bara var ett intresse – utan att det även skulle bli mitt livsval.

/ Maja Granberg, Maja and the Missing Orchestra 

Lyssna på Maja And The Missing Orchestra här nedan!