fredag 15 augusti 2025

Musikminne från Julia do Mar

Foto: Privat

Jag berättade tidigare i somras hur berörd jag blivit av musiken från Julia do Mar. Hennes ep Drömska Glömska är ett sökande och poetiskt mästerverk. Hennes texter präglas av öppenhet och ärlighet samtidigt som de blir som ord på passet som tar med en på hennes inre resa. Om att få lov att vara galen, om att få vara en strimma ljus för någon. Liksom skina upp någons värld. Åtminstone en bit av den - om man bara kunde. EP:n bär på mycket längtan och det är musik som både gör en varm och trygg. Häromdagen spelade hon ett av Göteborgs finaste ställen - Mariki i Gamlestan. Jag kunde inte närvara men jag tror att de som var där fick en klart minnesvärd upplevelse. Idag gästar Julia bloggens serie Musikminne!

Musik är magi, och som mest magisk är den när den kommer från hjärtat. Det spelar ingen roll om man hör något för första gången, så länge det framförs på ett genuint och kärleksfullt sätt. Jag älskar sådana konserter, där jag påminns om varför jag håller på med musik, vad meningen med musik är. Ofta väcks de där frågorna, och svaret är mycket enklare än man tror. Jag vill kombinera två musikminnen, som var väldigt olika men fångar just den där känslan av att vara en del av något större och bara njuta av det. 

Vi var i Köpenhamn, jag, Sofia och Nadja. Vi skulle se Jacob Collier, och vi hade delade åsikter kring hans musik. Är den bra eller bara ”musiker-flashig”? Är det för mycket, eller maximalistiskt? Jag var inte alls särskilt inlyssnad på honom, älskade ett par låtar men höll mig borta från det överproducerade. Vi tog vår tid, åt middag alldeles för sent och kom till lokalen när kön redan sträckte sig långt ner för gatan. Som ett mirakel lyckades vi hamna nästan längst fram vid scenen, och när konserten började var det bara eufori. Rummet fylldes av kärlek och glädje och glitter, Jacob Collier är en virtuos inte bara på sina instrument men även som underhållare och hans band var inte sämre. Låtarna var ännu bättre live och vi skrek och dansade och sjöng med så mycket vi kunde, samtidigt som vi njöt av irl-konsert efter en lång pandemi. Men det som lyste starkast var musikglädjen, hur Jacob och hans band älskade att spela och dela det med oss, hur vi alla var en och det där flashiga eller överproducerade behövde man inte längre analysera med ett ”musiker-öra”, bara festa och ha roligt till. 

Och så till maj 2025. Jag var i New York med min klass, och som jazzstudenter bokade vi förstås in åtminstone en konsert per kväll i fem dagar. Jag följde bara med, visste sällan vad vi skulle lyssna på och försökte gå in med ett öppet sinne var jag än kom. En kväll skulle vi gå och se Joel Ross, vibrafonist och kompositör. Återigen visste jag inte vad som väntade och blev golvad. Återigen hade jag inte hört en enda låt men sögs in i musiken och blev berörd, inte på samma sätt som när jag och tusen andra dansade och sjöng med i Jacob Colliers låtar, men med samma grund. Musiker som gör det de älskar, och förmedlar det till oss. Joel Ross musik var dynamisk, dramatisk och spännande, ofta utan ord, ett band som bestod av en stor blandning instrumentalister som alla bidrog till att skapa den andäktiga stämningen i rummet. Det var inga pratpauser, låtarna gick i ett. Alla satt tysta och lyssnade, alla var närvarande och kände samma samhörighet som vi gjorde i Köpenhamn, men kring en helt annan typ av musik. Vi omslöts av musiken tillsammans och Joel Ross hade samma musikglädje och genuina uttryck som Jacob Collier, men hans utstrålning var hans egen. 

Dessa musikminnen berörde mig och skakade om mig när jag behövde det som mest, när jag behövde påminnas om vad musik handlar om och varför jag vill göra det resten av mitt liv. Så länge vi håller fast vid oss själva, är genuina i våra uttryck och förmedlar musiken och passionen vi har inom oss, kommer vi att nå ut till människor och beröra dem i själen på vårt alldeles egna sätt. Och kanske ännu viktigare; publiken kommer ge oss samma sak. Känslor av lycka, sorg, kärlek, samhörighet och mening.

/ Julia do Mar

Lyssna på Drömska Glömska här nedan!

söndag 10 augusti 2025

Att se sig själv i spegeln är stundtals som att stå på Ullevis scen

Jag vaknade med en enorm huvudvärk. Det är märkligt men varje gång jag googlar mina symptom är det som att jag måste ringa en präst. Jag var nära att drunkna som liten bland annat. Jag vet inte om det var det ögonblicket som gjorde att jag blev så ängslig. Min bästa vän dog också när jag var tio och jag vet att det åtminstone var ett ögonblick som på många sätt förändrade mig från grunden. Aldrig har livet känts så hopplöst som just då. Jag minns att jag läste läxorna och tänkte att han kanske inte kommer dagen efter men kanske nästa dag igen. Plötsligt kom min mamma in och berättade att han precis hade dött. Det var en slags Big bang för mitt dåvarande liv. Jag ville bara springa, fastän all mark under mig liksom förvandlades till ömtåligt glas. Några veckor senare så spelade vi fotboll tills molnen förvandlades till bestick och vips var solen uppäten. Jag minns hur snabbt jag sprang då. Tänk om jag hade kunnat springa så fort idag. Bort från en sjukdom som präglar min familj, bort från katastroftankar, bort från allt ältande, bort från alla grupperingar. 

Jag har alltid gillat att vara i grupp och jag älskade att ha grupparbete i skolan. På senare år har jag haft svårare för det. Jag har märkt alltför tydligt att grupper blir som sekter där man ska ha samma åsikt som den som är ”ledare” i gruppen och är man inte tillräckligt cool eller rolig så blir man utfryst och så snackas det skit bakom ryggen. Varje rum blir till en stumfilm när den som är utfryst kommer in i rummet. Jag minns att jag själv, ofta i tystnad, bidrog det till det och jag vet inte varför. Om resultatet att göra det rätta innebär att man blir ensam så är det så klart ingen hälsosam grupp, men varför vill man ändå tillhöra den, fast den är som flera dödliga knivhugg i själen? Kanske för att ensamheten också känns som dessa knivar. Kanske är det så enkelt. Jag skäms, men det är svårt att våga säga stopp när en del av en, som styrs av rädslan, inte vågar gå av. Då är det enklare att låta bussen fortsätta köra. 

Jag sprang ofta när jag var barn. Genom hö i Kåremo, genom somrarna i Lindsdal och genom banorna på Super Mario 64. Jag mötte bossar både där och i verkligheten. Än idag vet jag inte vad som skrämde mig mest. Idrottslektionerna var trots min förmåga att springa också som en boss. Särskilt omklädningsrummet och behöva visa sig. Som jag önskade att duschstrålarna klätt på mig för varje droppe. Många av killarna i klassen var upptagna med att springa in till tjejernas. Jag var upptagen med att känna mig ganska ful. Själen var min inre spypåse. Än idag föredrar jag att se på mig själv i spegeln i nedsatt ljus. Att se sig själv i spegeln blir annars lite som att stå på scen. Upplyst och avklädd. Jag är inte beredd på att stå på Ullevi varje gång jag ser mig i spegeln, så är det. Ibland kan ens självmedvetna blick kännas som 70000 i publiken och man själv står där på scenen och bara vill leverera. Man vill bara vara snygg, sexig och gift för resten av livet. Ofta kommenterades det mesta jag var orolig för med mitt utseende med orden ”det gör väl inget, det är ju manligt” men att säga det till någon som mest förknippade manlighet med något destruktivt hjälpte mig inte direkt. När mina killkompisar ville prata om bröst och om bilar ville jag sitta med en kopp te, lyssna på Gyllene Tider och prata om djupa saker. Det var först när jag flyttade till Stockholm som jag hade någon att prata djupare med. Och sen dess har jag mest haft kvinnliga vänner. Det var inget medvetet val på det sättet, det var bara de som erbjöd mig ett hem för de samtalen jag längtade efter. Färgerna jag letade efter. Som brann för samma musik, som också lyssnade på Broder Daniels I’ll be gone på högsta volym. 

Jag har flyttat mycket och alltid fått med mig en hel del möbler vid varje flytt. Jag har alltid behållt min ängslighet, mitt övertänkande och min fåtölj. Två saker som lätt gör en obekväm och en som gör en bekväm. Det blir en viss obalans där. Jag får nog titta efter andra flyttfirmor i framtiden. Jag var på fest. Det spelades jättehög musik och på festen kände jag bara två personer. I stimmiga miljöer blir jag alltid så osynlig, som en hallmöbel som snart ska hamna på tippen. Det är inte där jag är som bäst helt enkelt. Jag är nog som bäst när jag vill hålla fokus på något och sätter mig själv i flight mode så att inga andra intryck kan bryta magin. Magin med att umgås med någon, magin med att bara vila utan att någon knäpper med fingrarna, utan att man påminns om att man har 300 olästa mail. Det var som när jag skulle skriva en krönika till ett miljömagasin och chefredaktören ringde fem gånger just när jag satt och skrev. ”Oskar, hinner du klart till ikväll?” Jag tänkte det, men nu när jag avbryts av just dig hela tiden så är jag plötsligt lite lite osäker. Jag är rätt dålig på att hålla fokus, därför blir avbrotten som en slags reklamavbrott som får mig att göra något annat istället, byta kanal och sadla om till löparskorna. Flight mode är väldigt bra när man ska umgås med någon också, en timmes samtal utan reklam är ändå svårslaget. Särskilt om man inte ses särskilt ofta. 

Jag tror det mesta i mitt liv har blivit bättre sen jag insåg vad jag får energi ifrån. Att jag är en reklamfri kanal som måste anpassa mig efter att världen är mer som TV4. Det man vill göra avbryts av något annat och ofta kanske hjärnan får uppdrag att resa 25 mil fast man bara sovit en timme, vilket kanske ger max en mils bränsle. Man får försöka leva med det. Skratt är något som höjer min energinivå och jag skämtar rätt mycket om det mesta och mest om mig själv. På mitt förra jobb lärde jag mig att säga det mesta på danska kan göra allt mycket roligare. Livet får en annan klang. Det allvarliga går från järnvägsbro till en bro över ett nöjesfält. Jag tror någonstans att humorn är en av de mest sympatiska mötesplatserna. Bara alla blir inbjuda till den på ett eller annat rimligt sätt. Det var det här med grupperingar, trots allt. Även när jag engagerade mig politiskt var det en speciell gruppdynamik. Folk sa en sak till mig, en annan sak i gruppen. Jag föredrar att folk är på samma sätt för det mesta, även om de skulle vara elaka snarare än att deras humör ständigt byter kläder beroende på vilka andra i gruppen som är närvarande just då. Det är svårare att bygga förtroende än att bygga höghus, men de faller på samma sätt. 

Jag och min fru är i Kalmar. Vi delar på en flaska vin vid Kalmarsundsbadet och ser vågorna simma ut. En del återvänder inte. Jag kysser henne och pratar om allt jag är tacksam för. Om resan vi snart ska göra. Om att få vakna i trygghet trots ett liv som kastat upp en i en boxningsring mycket under året. Jag har inga synliga sår från det, men jag känner att jag har påverkats. Vi är på samma plats som där jag hatade mig själv, försökte kasta bort mig - men vem känner inte så under tonåren? Idag har vi ofta så extrema svar till varje problem, fastän problemen bär samma kläder som då. Jag är glad att jag inte är politiker, känner jag, för jag vet verkligen inte svaret på någonting. Jag vet bara att samhället lätt är som ett stökigt rum där folk bråkar om detaljer snarare än försöker se en helhet. Hon tittar på mig som om jag pratar för mycket, tänker för mycket. Det gör jag och det vet jag. Vi springer ut i vattnet och jag vet att det här är min person, genom topparna och dalarna i livet. Jag är fortfarande samma person som kände sig ful i det där omklädningsrummet, men jag har träffat en kärlek och massa vänner som fått mig att känna att det är okej att känna så, som inte nödvändigt sköljer över mig med lösningar på det jag känner utan bara låter allt vara. Då trivs jag.

fredag 8 augusti 2025

Lovisa Holten - Whatever comes around (acoustic)

Foto: Press

Lovisa Holten debuterade för nästan exakt två år sedan. Vemodet kändes ända in i fingertopparna men det var en vacker debutsingel som sedan tog plats på känslostormen The Garden. Lyssna exempelvis på titelspåret eller Bitter från EP:n och förstå att Lovisas röst verkligen kan bära världar av känslor utan att svikta. Hon har en otroligt stark stämma och hon är ytterligare ett bevis på att den största styrkan ofta finns just i rösten, sen är egentligen inte musiken sekundär på något sätt, men jag tror att det är alltför lätt att ösa med styrka i låtar fastän styrkan redan finns där redan från början, hos just själva artisten. Lovisas americana-klänning bär på vackra detaljer. Hon bär upp den fantastiskt. 

Det är ofta vemodigt och nära till känslor. Människans känslor samt naturens och drömmarna finns om hur de ska finna samklang med varandra. Jämtland, där hon är född, och dess natur ligger henne varmt om hjärtat och nog märker man kärleken till just naturen i hennes sånger. 

När jag lyssnar till singeln Colors of the landslide, som släpptes förra året, tänker jag på en nattlig färd genom ett öde landskap och munspelet samt gitarrer lyfter inte bara låten, utan ger mig just också bilder att njuta av, bilder som målas upp vackert under tiden låten kör långsamt framåt genom natten. 

Senaste singeln Whatever comes around (acoustic) är som namnet antyder en avskalad sak. Jag skulle säga att låten, som är en livetagning, bär på hennes starkaste sånginsats hittills. I texten så sitter hon som på en stol i mitten, ensam, och ser jorden på två olika sätt. Dels avgrunden som vi håller på att skapa av den - samt möjligheterna, naturen som kramar oss, blåser igenom oss och ruskar om oss - som vi så väl behöver. Det blir både som en hyllning och en reflektion över det vi älskar men ändå lyckas förstöra. Det är otroligt vackert och stillheten talar återigen högst. Jag vill lyssna om och om igen.

Lyssna här nedan!

sagafelicia - De lugnt

Foto: Press

sagafelicia eller Saga Felicia Törnros som hon egentligen heter är aktuell med den purfärska singeln De lugnt. Hon visar just nu upp ingrediens efter ingrediens som tillsammans ska koka ihop hennes debut-EP EN ÄNGELS TÅLAMOD som släpps i slutet av september. Jag som fått lyssna på EP:n redan kan säga att ni har något fint framför er. Jag gillar när artister hör av sig lite lättsamt och sedan visar sig vara stormar som rör om och skapar något fint hos en. Man bara dras med. Hennes röst är lika delar självsäkerhet som dröm och musikens grund är elektronisk. Jag skulle kunna beskriva musiken som elektronisk pop klädd i en klänning av soul men det är också att göra det för enkelt för sig. Det här är lekfull musik som vidgar gränserna på vad som är vad och överlag, om vi ska vara ärliga, är kategoriseringar ganska trista. 

Första singeln ut var Kvar hos mig, med toner och rader klädda i tacksamhet. Man har det jobbigt i perioder och det är lätt att känna sig som en börda även om folk säger att det är lugnt. I låten sjunger Saga Felicia om både tacksamheten över de som finns samtidigt som oron över att man ska vara jobbig också finns där. Oron kan leda till att man inte tar emot det ”skydd” man behöver och istället stänger in sig mer i mörkret. Det är komplext och säkert något många känner igen sig i. Det dubbla i livet när man vill bäras och inte belasta någon annans famn samtidigt i rädsla att bryta ner och smitta med sitt mörker. 

Nya singeln heter alltså De lugnt. Låten är som en slags fortsättning på första singeln. Låtarnas teman snuddar vid varandra. Här handlar det mer om att känna sig ensam fast man inte är det egentligen och även om man pratar med någon ofta så kanske man ändå inte känner sig helt förstådd. Och just förståelse är förstås något av det viktigaste för att kunna känna gemenskap. Den fysiska närheten och den psykiska diton känns inte alltid samtidigt och den här låten söker båda. Det är lätt att känna sig ensam när man inte riktigt når fram. Saga Felicia sjunger fantastiskt fint i låten och hela uttrycket känns sårbart, öppet. 

sagafelicia är en artist som verkligen bör spelas i många hem nu under sensommaren och hösten. Hon kommer med mycket förståelse för allt vi inte alltid pratar så mycket om och får oss att känna oss mindre ensamma bland alla våra tankar.

Lyssna här nedan!

torsdag 7 augusti 2025

Maud Lindström - Överens


När jag var 22 hade jag precis flyttat till Göteborg. Jag hängde på Andra lång ofta, upptäckte stadens kulturliv och somnade ofta alldeles för sent. Jag minns att en låt jag ofta citerade det där året var Tro inte att jag kommer att bli kär av Maud Lindström. En härligt dansant poplåt med en fantastisk text. Som jag själv berättade för Maud i en intervju på bloggen tidigare i år så tonsatte hennes debutalbum en stor del av mitt år 2006. 

Jag är så glad att Maud i år är aktuell med ett nytt album och jag tyckte verkligen om förstasingeln från det kommande albumet, Söndag i sängen. En låt som verkligen sänkte mina axlar och som la in flera doser av något avslappnade i min kropp. Det är fint i ett prestationssamhälle att släppa en låt som är lite åt andra hållet och som får människor att slappna av lite mer. Det finaste i livet finns ofta i det lilla. Även Medan himlen över Molkomsviken brann var vacker med en strålande berättande text om vänskap. Att sitta på tak med sin vän och dricka alkohol och äppeljuice och verkligen leva ut livet till det yttersta med någon. Jag blev både rörd och hänförd. 

Visa vid ett skrivbord, den tredje singeln, var också väldigt bra. En låt som verkligen kryssade över arbetslinjen istället för att uppfylla den varje stund. Låten tar oss också med till de blommande körsbärsträden vid Järntorget i Göteborg och jag skulle se låten som ett slags statement om att samhället måste låta människor få slå ut de också och inte vissna i ett ständigt ekorrhjul. 

Nya singeln heter Överens och det är en plockande fin sommarvisa om ett avslut på en relation. Då tänker man genast att det kommer handla om bråk eller att den andra är dum i huvudet men här är det inte alls så. Det finns ingen skuld i texten, bara ett par som skiljs åt för att de är överens om att det är bäst så. Man behöver inte vara blind för ens eget ansvar eller hamna.i en lång process om delad vårdnad. Man kan lösa det på andra sätt och det är väldigt fint att få ta del av Mauds ord. Hon är fantastisk på att få orden att verkligen sätta sig och jag ser hennes reflekterande texter som bland de bästa som skrivs i Sverige just nu.

Det är verkligen en låt där hjärtat och hjärnan tar varandra i hand - det här blev ett bra avslut. Jag njuter av det finstämda och av texten som verkligen talar till en.

Lyssna här nedan!

tisdag 5 augusti 2025

Resebyrån - Vart går du?


Resebyrån från Varberg släppte debutsingeln Sarah för knappt två år sedan. En kort stund senare släpptes även debut-EP:n Utomlands ut i vida världen. Jag får lite flashbacks när jag lyssnar på bandet. Jag är återigen i mitt tonårsrum i Kalmar och försöker plåstra om mitt hjärta genom att lyssna på indiepop om just allt det viktiga i livet, som i poplåtar blir till något ännu större. Bandet spelar hederlig indiepop som låter som de låtar som just mina känslor, som just mitt liv gärna klädde sig i när jag var ung och olycklig. Det är verkligen menat som beröm, måste jag säga. Och det är förstås inte bara nostalgin som talar till mig. Det här är definitivt ett band som gör något eget, soundet är bara grundat i en era då popmusik var något helt annat än vad det ofta är idag. 

Utomlands var en utmärkt debut. Lyssna exempelvis på den berättande texten i det lugna titelspåret och fuldansa till den förhållandevis enkla men likväl underbara Ånej! Jag upplever bandet som lugna och samtidigt avslappnade på samma gång och de klär sina låtar i både vemod samt glädje och bandet ger en nycklar till deras känslor. Man går lätt in i dem, dras med. Vill prata men har inget att säga är för övrigt en underbar titel och nog dem första som jag hörde med bandet. Jag minns att den fick mig att tänka på bandet Samling och deras senaste album. Även det ett lekfullt band. 

I år har bandet släppt två singlar, varav Storstadsvals var först ut. En dansant låt som tog med oss till Göteborg och också en låt att klä ljuva sommarnätter med för att göra dem ännu mer ljuvliga. Jag gillar hur låten bryter av med det lugna partiet i slutet, från dans till att sitta på vagnen och koppla av. Lite den känslan får jag. 

Senaste singeln heter Vart går du? Och det är också en fantastisk sommarsingel som tar oss med till stora känslor och livsöden. Jag fastnar verkligen för bandets texter. De är raka och relativt enkla men man behöver inte krångla till det och bandet har verkligen fattat just det. Det är om Klara som skaffat barn och om att vara ute för att dämpa elden i bröstet och om att dricka bort sorgen ur kroppen. Stora känslor, sökandet efter kickar och att kunna pysa det som skaver i ens liv, bara bedöva allt för en sekund. Bandet får mig att vilja uppleva deras energi live och försöka dra med alla som mest pratar bort konserter nu för tiden att dansa vidare med mig. Det här är musik som känns.

Lyssna här nedan!

måndag 4 augusti 2025

Musikminne från Rickard Åhnström Bertók

Foto: Privat

Det är nog en hel del som den senaste tiden sett 15-åriga Rickard Åhnström Bertók i sina flöden. I sommar har han haft en, på en helt idéel basis, sommarturné på äldreboenden runt om i Stockholm. Rickard, som själv drömmer om att bli musikalartist, sprider en sådan glädje att allting liksom bara spricker upp och det är lätt att bli rörd när jag ser det. Med tanke på allt mörker som sker så är det nästan extra fint med någon som bara vill göra andra glada. Han splittrar mörkret genom sin glädje. På Spotify kan man lyssna på bland annat senaste singeln Som en våg - med ett härligt sound som doftar 80-tal och med en text om att inte ge upp och att finnas för varandra. Idag gästar Rickard bloggen för att dela med sig av ett musikminne!

Jag tänker tillbaka till min första spelning där allt oväntat hände på samma gång, samtidigt som det var en väldigt fantastisk upplevelse och som kändes som en succé. Jag hade förberett allt in i minsta detalj men hade svårt att kunna alla låttexterna i huvudet så jag tog med ett nyinköpt notstativ. Högtalare och mikrofon behövde jag inte ta med eftersom stället hade allt. De hade dukat upp jättefint på en innergård med ballonger uppsatta överallt. Problemet började när allt checkades av och det inte var någon alls som förstod hur man skulle få högtalaren och mikrofonen och ljudet sammankopplat. Antingen funkade bara micken eller bara ljudet. 

Efter 20 minuters strul så lyckades en kunnig kille som arbetade på stället fixa till det lilla problemet väldigt enkelt. Det hade börjat blåsa upp ordentligt och alla notpapper virvlade runt och hamnade utspritt lite överallt, men "the show must go on". Det började smälla till ordentligt med jämna mellanrum. Det var från ballongerna som exploderade i värmen. 

Mitt i en låt kom en äldre herre med rullator bakom mig där jag stod och började dansa med rullatorn. Det var med andra ord en jätterolig udda upplevelse nu i efterhand och jag vet att jag bara log och kände glädje resten av dagen. Det känner jag fortfarande när jag tänker på det. Nu idag är det min tolfte konsert och nu behövs det inte längre några notpapper.

/ Rickard Åhnström Bertók 

Lyssna på Rickards musik här nedan!